<버드박스> 청각을 자극하는 영화

영화 "버스 박스"는 2018년에 넷플릭스에서 공개한 영화입니다. 이 영화는 사람들을 자살로 몰아넣는 신비한 힘을 중심으로 이야기가 전개됩니다. 이 영화만의 긴박한 서사는 강렬한 분위기와 심리적 압박감을 더욱 크게 만듭니다. 영화 "버드 박스"가 흥행하게 된 요소 중 큰 비중을 차지하는 것은 소리를 능숙하게 활용한 것에 있다고 생각합니다. 이 영화에서 쓰이는 청각적 요소들은 단순한 배경 음악이 아니라 긴장감을 구축하고 관객을 몰입시키는 데 중요한 역할을 했습니다. 정교하게 설계된 음악은 관객들을 자극하고 관객들을 영화에 더욱 몰입시켜 영화의 성공에 크게 기여를 했습니다. 이 영화에서 쓰인 음악들이 심리적으로 관객들을 어떻게 자극하여 영화를 성공으로 이끌었는지 이야기해 보도록 하겠습니다. 

 

분위기 조성하는 소리

영화 "버드 박스"에서 소리의 주요 역할 중 하나는 영화의 긴장감을 지속시키고 관객을 긴장 상태로 유지할 수 있는 분위기를 조성하는 것이었습니다. 영화의 설정상, 등장인물들이 시각이 아닌 청각에 의존해 살아가야 한다는 점에서 소리는 자연스럽게 중요해집니다. 영화의 배경 음악은 미묘한 청각 신호, 그리고 불안감을 조성하는 음악의 조합을 통해 두려움과 기대감을 불러일으키도록 세심하게 설계되었습니다. 특히, 이 영화는 침묵을 아주 똑똑하게 사용하였습니다. 조용한 순간에는 관객의 주의가 작은 소리에도 집중되어, 인물들과 마찬가지로 관객들도 바람 소리, 나무가 삐걱거리는 소리, 혹은 작은 속삭임 등 사소한 소리에도 예민하게 반응하게 됩니다. 이러한 소리와 침묵을 적절히 사용하여 영화의 속도를 조절하고 필요에 따라 긴장감을 높여서 관객을 몰입하게 하는 데 도움을 주었습니다. 또한, 소리는 보이지 않는 위협의 존재가 다가온다는 긴장감을 관객에게 주어 더욱 몰입하게 만드는 장치로 이용되었습니다. 저음 주파수 소리와 왜곡된 소음은 등장인물들이 인지하지 못하는 곳에 잠복한 불길한 존재를 암시하는 장치로 이용되었고 이러한 소리가 나면 저절로 관객들을 긴장하게 했습니다. 음악은 소리를 통해 관객의 상상력을 자극하여, 관객들이 알 수 없는 것에 대한 원초적인 두려움을 불러일으키도록 하였습니다. 이처럼 소리를 효과적으로 활용하여 분위기와 긴장감을 조성하는 것은 영화 "버드 박스"가 관객을 사로잡고 두려움을 느끼게 하는 중요한 요소였습니다.

 

심리를 자극하는 소리

영화 "버드 박스"에서 소리는 관객들의 심리를 자극하여 관객이 등장인물들의 공포와 혼란에 몰입하도록 하는 역할을 했습니다. 시각이 차단된 상태에서 소리가 등장인물과 관객 모두에게 주요한 감각이 되었으며, 이에 따라 등장인물과 관객 모두 혼란스러움을 느끼게 했습니다. 관객이 등장인물이 느끼는 감정을 똑같이 느끼도록 음악이 많은 도움을 주었습니다. 보이지 않는 위협 앞에서 오직 소리만을 의지하며 위험을 헤쳐 나가는 등장인물과 똑같이 관객들도 소리에 집중하며 영화를 보게 만들어줍니다. 이 영화는 특히 소리에 집중이 되어 있는 영화이다 보니 등장인물들이 위험에 처했을 때, 그들의 숨소리, 나뭇잎 위를 걷는 발걸음 소리, 혹은 멀리서 들려오는 불길한 소리가 관객에게 생생하게 잘 전달된 영화였습니다. 새 소리가 계속해서 들리면서 새 소리를 등장인물과 함께 따라가게 만드는 매력을 가진 영화였습니다. 불협화음의 어두운 소리는 영화 전반에 걸쳐 느껴지는 불안감을 극대화했습니다. 시각적으로 아무것도 보이지 않지만, 음악적으로 밝고 튀는 소리가 아닌 어둡고 불협화음의 듣기 힘든 소리를 통해 불안한 심리를 더욱 자극했습니다. 이러한 청각적 접근은 심리적 공포를 증폭시켜 관객이 등장인물들의 두려움과 절망을 직접 경험하는 것처럼 느끼게 했습니다.

 

관객의 감정 유도

영화 "버드 박스"에서 소리는 긴장감을 구축하고 심리를 자극하는 도구일 뿐만 아니라, 영화 전체에서 관객의 감정을 유도하는 데에도 중요한 역할을 했습니다. 소리는 관객의 주의를 이끌고 분위기의 변화를 알리며 등장인물의 감정적 변화를 강조하는 데 전략적으로 사용되었습니다. 이 영화의 배경 음악은 관객이 영화의 중요한 순간들을 어떻게 인식하고 반응할지 고심해서 골랐음을 느낄 수 있었습니다. 예를 들어, 등장인물들이 잠시나마 안도감이나 희망을 느끼는 장면에서는 부드럽고 서정적인 노래가 사용되거나 새소리와 같은 자연의 소리를 사용하여 긴장되고 위협적인 분위기와 대조를 이루었습니다. 이러한 소리의 변화는 관객에게 감정적 휴식을 제공하여, 그들이 등장인물들과 스토리에 더 깊이 공감할 수 있도록 했습니다. 반대로, 강렬한 위험이나 절망의 장면에서는 배경 음악이 더 혼란스럽고 압도적으로 변하여 등장인물들의 공포와 혼란을 관객들이 함께 느낄 수 있도록 했습니다. 이러한 소리의 사용은 등장인물들이 감정 상태를 반영하여 더 몰입감 있게 감정 이입하며 영화를 볼 수 있도록 만들어 주었습니다. 배경 음악은 관객은 단순히 영화를 보는 것이 아니라, 영화를 더욱 감정을 담아 풍부하게 느낄 수 있게 만듭니다. 이처럼 소리를 통해 관객이 더욱 감정 이입할 수 있도록 돕는 능력은 영화의 성공에 중요한 요소입니다. 시각적 경험만큼 강력한 청각적 경험을 만들어 냄으로써, 관객이 등장인물에 몰입할 수 있도록 하였고, 영화 "버드 박스"를 더 강렬하고 기억에 남는 영화로 만들 수 있었습니다.

 

결론

영화 "버드 박스"의 성공은 여러 가지 요인이 있을 수 있지만 이 영화의 음악이 큰 역할을 했다고 생각합니다. 음악은 긴장감 있고 몰입감 있는 분위기를 조성하고, 관객의 심리를 자극하여 관객을 사로잡고 등장인물과 관객이 공감대를 형성할 수 있는 핵심 요소로 작용했습니다. 이 영화는 소리를 전략적으로 사용하여 서사의 공포와 긴장감을 증폭시켰습니다. 또한, 관객이 등장인물의 감정과 유사한 감정을 느끼게 만들어 주었습니다. 시각이 의도적으로 제한된 영화에서 똑똑한 소리 사용은 심리를 잘 자극하였고 결과적으로 관객은 영화 "버드 박스"를 독특하고 잊을 수 없는 영화로 기억하게 해주었습니다.